賦予幽魂檔案新生命！新浪潮大師高達名作首次在台曝光，獻映於「台灣國際紀錄片影展」

悠悠歷史長河，點滴回憶轉瞬便沒入洪流，我們之所以能在長河邊上映照自己身影，借鏡過往，從中汲取經驗，都有賴前人將點點足跡記錄下來。台灣國際紀錄片影展（Taiwan International Documentary Festival, TIDF），每兩年舉辦一次，是亞洲歷史悠久，也最重要的紀錄片影展之一，旨在提倡獨立觀點、創意精神及人文關懷，鼓勵大眾對紀錄片的美學進行思考與實驗。

第13屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）將於5月6日至5月15日在國家電影及視聽文化中心、台北京站威秀影城、光點華山電影館、臺灣當代文化實驗場C-LAB盛大舉行。

常設單元「記錄 X 記憶」，過往切入探討紀錄片中「重演」、「聲音」與「空間」的主題，本屆則聚焦於「檔案影像」，策劃「記錄 X 記憶：檔案變形記」單元，探究被塵封在膠卷、錄影帶、照片等各種載體中的記憶、權力與幽魂，如何經過創作者的慧眼轉化、解放、賦予新生。片單包含了法國新浪潮大師尚盧．高達（Jean-Luc GODARD）《給珍的信》（Letter to Jane, 1972）、比爾．莫里森（Bill MORRISON）《賽璐珞之蝕》（Decasia, 2002）等大師經典，另外選入近年入選柏林影展的傑出新作《文明繪語》（Apiyemiyekî?, 2019）、《妳的死因：女性》（Cause of Death, 2020），共15部化用檔案影像的精彩作品。經典與新作並陳，影片主題豐富多元，包含關注女性、原住民族受迫史、諷刺民族主義與反思戰爭創傷的鉅作，亦不乏細膩檢視個人私密回憶的雅緻小品。

除了網羅不同世代電影創作社群的代表作，更將放映獨立電影與實驗電影先鋒羅克斯李（Roxlee）未曾在台灣曝光的電影，包括其早期的動畫和社會喜劇，例如《影像亂入》（Inserts, 1985）、《無腦人／口水／光學遊戲》（SPIT/OPTIK, 1988）、《ABCD》（1985）等作品，運用動畫、拼貼檔案及底片影像等實驗手法，諷刺菲律賓社會議題；《我叔叔要出嫁》（Tito's Wedding, 1993）和《飛不出去的菲律賓男孩》（Cesar Asar, 1999）以黑色喜劇的形式嘲弄菲人對美國的依賴。

1998年，在眾多有心人士的奔走下，台灣誕生了第一個紀錄片影展，隸屬於當時的文化建設委員會，命名為「台灣國際紀錄片雙年展（TIDF）」，特意於偶數年舉辦，為了和單數年舉辦的「日本山形國際紀錄片影展」交錯展出，期待能有互相補足的作用。影展催生者李疾曾表示，策動紀錄片雙年展的動機十分單純，是想在一些官方的影展外，建立一個樸素的、人道的，甚至是更具批判性的影展。而這些精神正都包含在「紀錄片」中。

第13屆台灣國際紀錄片影展：

放映日期｜2022年5月6日至5月15日

放映地點｜國家電影及視聽文化中心、台北京站威秀影城、光點華山電影館、臺灣當代文化實驗場C-LAB

詳情請洽台灣國際紀錄片影展官網：https://www.tidf.org.tw/zh-hant

（圖片來源：台灣國際紀錄片影展Facebook）