
第一次看李竺芯現場的人,很容易被這種安靜吸引,她不搶觀眾,也不追求掌聲。
燈光暗下來。
觀眾慢慢安靜。
李竺芯走到麥克風前,沒有急著開口。
她總會先低著頭,輕輕吸一口氣,像是在和自己說話,也像是在等情緒慢慢沉下來。
然後,第一句歌開始。
她的聲音,不是那種一開口就震撼全場的高音。
也不是刻意炫技的唱法。
反而很輕,很近。
近得像坐在你身邊,慢慢說著一個故事。
她唱歌的時候,很少大幅度揮手。
身體只是隨著旋律微微晃動。
眼睛時而望向遠方,時而輕輕閉起。
很多時候,她像忘了台下有多少觀眾。
整個舞台,只剩她和那首歌。
第一次看李竺芯現場的人,很容易被這種安靜吸引。
她不搶觀眾。
也不追求掌聲。
而是讓每一句歌詞,慢慢落進每一個人的耳朵裡。
她唱的是台語。
卻不是很多人熟悉的台語歌。
沒有刻意復古。
沒有濃濃的懷舊味。
她把不同文化、不同旋律放進自己的創作裡,讓台語變得更自由,也更像今天的生活。
很多創作者努力追趕市場。
李竺芯卻一直在追問自己。
「這是不是我真正想唱的歌?」
或許正因如此,她的作品很難被歸類。
有人說是民謠。
有人說是世界音樂。
有人說像劇場。
她沒有急著回答。
她只是一直唱。
唱到愈來愈多人願意停下來聽。
她沒有把台語唱成過去。
反而讓更多人重新相信。
原來,台語可以一直往前走。
(圖片來源:AI生成)










