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1966年夏天，一個紅銀相間的巨人首次出現在日本電視螢幕上。前所未見的英雄形象、造型奇異的怪獸與充滿想像力的特攝世界，很快抓住無數觀眾目光，《超人力霸王》播出後最高收視率更衝上42.8%，迅速掀起席捲全日本的「超人力霸王熱潮」。
《超人力霸王》1966年首播後掀起熱潮，英雄與怪獸的經典對決，也成為無數觀眾的童年記憶。
當年看著光之巨人與怪獸長大的孩子或許不曾想到，60年後，其中一些人已經成為影響當今電影、動畫與遊戲世界的重量級創作者。
適逢《超人力霸王》問世60週年，是枝裕和親自企劃的紀念紀錄片《超人力霸王．起源》（THE ORIGIN OF ULTRAMAN），集結吉勒摩戴托羅、小島秀夫、庵野秀明、樋口真嗣等跨國創作者，從童年記憶、怪獸美學、特攝工藝一路回到初代製作團隊的創作現場，重新回顧光之巨人的誕生，也揭開《超人力霸王》為何能跨越60年，持續影響一代又一代創作者。
42.8%收視熱潮席捲全日本 回到《超人力霸王》60年前的誕生起點
時間倒轉回1966年7月10日，當時距離《超人力霸王》第一集正式播出還有一週，《超人力霸王前夜祭－超人力霸王誕生》率先透過電視播出，超人力霸王也首次正式出現在觀眾眼前。一週後，《超人力霸王》第一集開播，一段延續至今60年的傳奇就此誕生。
超人力霸王的招牌必殺技「斯佩修姆光線」，雙手交叉的經典姿勢成為代表性畫面。
在當時的電視螢幕裡，巨大英雄、造型奇異的怪獸、微縮城市與爆破場面，帶來前所未有的視覺體驗。《超人力霸王》播出期間最高收視率達42.8%，迅速從一齣兒童特攝節目變成全民風潮，紅銀相間的光之巨人，也從此成為日本流行文化最具代表性的英雄之一。
「特攝之神」圓谷英二打造《超人力霸王》的經典世界觀，影響日本特攝文化超過一甲子。
《超人力霸王．起源》帶觀眾回到「特攝之神」圓谷英二與初代製作團隊的創作年代，從微縮模型、怪獸設計、攝影技術到故事背後的創作理念，重新看見這群創作者如何在當時有限的製作條件下，打造出一個足以影響數十年的想像世界。
「給孩子看的，更要貨真價實！」的藝術堅持
預告中，《超人力霸王》美術總監成田亨之子成田浬談起父親當年的創作，當時曾有人抱持「只是給小孩看的，不用太認真」的態度，成田亨卻完全不認同，反而堅持：「正因為是給孩子看的，更要把貨真價實的藝術呈現給他們！」
巨大英雄、怪獸與微縮場景構成《超人力霸王》獨特的特攝世界，問世60年仍持續影響後世創作者。
這份堅持，也造就超人力霸王、紅王、哥摩拉等至今仍令人印象深刻的經典造型。不只英雄受到喜愛，《超人力霸王》裡的怪獸也各有不同設定與故事，不只是單純登場讓英雄打倒的反派。《超人力霸王．起源》也從怪獸設計與背後的創作過程出發，帶觀眾重新認識這些陪著超人力霸王走過60年的經典角色。
是枝裕和5歲就著迷 戴托羅拿番茄罐頭自製頭盔
對童年就喜歡超人力霸王的是枝裕和來說，能親自企劃這部紀錄片，像是實現了跨越數十年的夢想。
訪談中，是枝裕和提到自己5歲開始就迷上《超人力霸王》，甚至回憶幼稚園時畫畫，「畫的全是這些」。多年後，當年的小小粉絲已成為坎城金棕櫚名導，如今更親自企劃這部紀錄片，重新回望陪伴自己長大的光之巨人，以及它如何影響一整個世代的創作者。
為了《超人力霸王．起源》，是枝裕和更專程飛往美國，與同樣是資深粉絲的奧斯卡名導吉勒摩．戴托羅面對面對談。看到桌上擺滿超人力霸王與怪獸模型，戴托羅立刻笑認：「這些我全都有！」遠在墨西哥長大的他，童年同樣看著紅王、巴爾坦星人與哥摩拉長大，甚至曾拿雨鞋、番茄罐頭和燈泡自製超人力霸王頭盔，最後還因罐頭割傷脖子而失敗。
奧斯卡名導吉勒摩．戴托羅從小就是《超人力霸王》粉絲，更將圓谷英二與華特迪士尼、宮﨑駿相提並論，盛讚他「自己就代表了一個宇宙」。
兩人一個身在日本，一個遠在墨西哥，相隔半個地球，童年記憶裡卻住著相同的英雄與怪獸。是枝裕和也感性表示，兩人在相隔如此遙遠的地方，卻度過如此相似的童年，是件非常奇妙的事。對超人力霸王的熱愛，更一路跟著戴托羅走進成年後的創作世界，他甚至將圓谷英二與華特迪士尼、宮﨑駿並列，認為圓谷英二「自己就代表了一個宇宙」。
庵野秀明直呼是「一輩子的詛咒」 小島秀夫：是我靈魂的根基
《超人力霸王》留下的影子，也藏在許多後來影響全球的日本流行文化作品裡。曾與樋口真嗣聯手打造《正宗哥吉拉》、《新．超人力霸王》的庵野秀明就是最具代表性的一人。談起自己的代表作《新世紀福音戰士》，他坦言就連自己都曾在毫無意識的情況下，將超人力霸王的影子融入創作，甚至半開玩笑地將這份難以擺脫的影響稱為「超人力霸王的詛咒」，認為大概一輩子都會如影隨形。
遊戲界鬼才小島秀夫的形容則十分動人，對他而言，超人力霸王既像父母、老師，也像兄弟甚至神明，早已成為自己「靈魂的根基」；樋口真嗣則認為，超人力霸王之所以能形成日本獨特的英雄文化，正是因為人們將希望寄託於另一個存在，並從中找到情感的出口。
是枝裕和、庵野秀明、小島秀夫，到遠在墨西哥長大的吉勒摩戴托羅，他們所處的領域與創作風格截然不同，但回頭尋找自己的童年與創作養分時，卻又不約而同地提到超人力霸王，站回同一名銀色巨人面前。
60年過去 當年的孩子已成為殿堂級大師
1966年，圓谷英二與一群創作者用微縮模型、攝影機、戲服與當時有限的技術，在電視攝影棚裡想像出一個不存在的宇宙。他們或許沒有預料到，螢幕前那些為怪獸興奮、模仿超人力霸王的孩子，幾十年後也拿起攝影機、畫筆與遊戲手把，成為是枝裕和、庵野秀明、小島秀夫、吉勒摩戴托羅等影響世界的創作者。
《超人力霸王》當年帶給他們的想像力，也沒有就此停留在童年。有人把它帶進電影，有人放進動畫與遊戲，這群藝術家從曾經仰望英雄的孩子，到後來親手創造自己的怪獸、角色與世界，他們也透過一部部作品，把這份影響繼續傳到下一個世代。
《超人力霸王．起源》已於9月4日在台灣上映。無論是一路看著超人力霸王長大的資深粉絲，還是對特攝、怪獸文化與幕後工藝感興趣的影迷，或想知道是枝裕和、吉勒摩戴托羅、庵野秀明、小島秀夫等創作者究竟如何受到這部作品啟發，都能走進電影院，重新認識這名陪伴無數人走過60年的「光之巨人」，以及那道至今仍在不同世代創作者作品中延續的光。
（圖片來源：甲上娛樂、TSUBURAYA PRODUCTIONS）
2026.08.25
