金曲獎專題3-3：給獎標榜前瞻性及未來性，成為華語音樂人才加速器

滿20歲成年的金曲獎，既然已經站穩「華語音樂第一大獎」的位子，接下來亟需考量的已不是「現在」而是放眼「未來」了。21屆之後的金曲獎，常常在討論給獎標準時出現的字眼是「前瞻性」和「未來性」，因此不會完全以市場導向做為評判標準，事實也證明，金曲獎的確「慧眼識英雄」的發掘出一些本來不是那麼被商業市場及一般大眾注意到的優秀音樂人和作品。

李榮浩是金曲光環效應最佳例證

金曲獎這個「品牌」的權威性和光環效應，讓已經成名的音樂人都希望能得座獎來肯定自身的生涯成就，更何況是出道不久、還不太有名氣的音樂人，如果能入圍甚至得獎，「一舉成名天下知」，對作品的推廣和之後的音樂生涯發展都有極大的助益。金曲獎的這種「加速器」效果最明顯的例子就是李榮浩，李榮浩雖然20歲就與唱片公司簽約，但一直在幕後創作和製作，過了8年才終於在2013年自費發行了首張專輯《模特》，沒有資源做宣傳，也沒什麼人注意到這張專輯，據說當時該專輯在台灣只壓製了500張CD。後來他的朋友幫他報名金曲獎，作品被好幾位評審注意到，在第25屆金曲獎公布入圍名單時，一舉入圍「最佳國語專輯」、「最佳作詞人」、「最佳專輯製作人」、「最佳國語男歌手」、「最佳新人」5項大獎！一位沒什麼背景資料可多了解的神秘歌手成為入圍大贏家，引起媒體和大眾的好奇，大家都在詢問「李榮浩是誰？」，但就算想回頭去找這張專輯也因為當時市面上少有存貨而買不到。李榮浩後來獲得「最佳新人」獎，是第一位拿到這獎項的中國大陸歌手，這讓在大陸也默默無聞的他瞬間引起許多關注，2個月後，國際公司華納唱片簽下了他，很快地於11月底發行第二張專輯，在台港星馬都拿下銷售冠軍，之後持續發行專輯、單曲，舉辦巡迴演唱會，在多個大型歌唱選秀節目擔任導師，短短3、4內就迅速「上位」成為第一線的男歌手。

李榮浩的模式顯然引起唱片界注意而想仿效，在金曲獎的規定中有一項是「以台灣地區為首次發行地區的作品」才能報名，這讓後來的幾年裡，許多中國歌手的作品都會先在台灣發行後才在大陸推出，就是為了「瞄準」金曲獎這個目標。而後續幾屆也的確有包括郭頂、蘇運瑩、火星電台樂團、小霞、宮閣等眾多大陸優秀的音樂人成功進入金曲獎入圍名單之中，不論他們原本在大陸是已有知名度或沒沒無聞，金曲獎的入圍和亮相頒獎典禮，都讓更大範圍的華語音樂聽眾認識到他們。

金曲獎這個「加速器」自然也對台灣本地歌手的生涯發展有著重大的幫助，24屆之後的金曲獎，會在公布得獎者的同時也給出正式的得獎理由，這之中很常出現的詞彙是「前瞻性」和「未來性」；在報名作品超過萬件，錄音製作技術也都有一定水平的情況下，要從中選出得獎者更加困難，有評審事後就表示，這時候已不是用單純的「好」或「不好」就可以斷定的了，也許用作品或歌手有沒有未來發展性來評斷比較適合，譬如過了3年或5年後再回頭來聽，你會比較想聽到哪張作品？或是哪位歌手比較有可能還在歌壇持續奮鬥？在這樣的標準下，我們看到在第20屆金曲獎獲得「最佳新人」的盧廣仲，後續在第28屆入圍「最佳國語男歌手」，在第29屆獲得「最佳年度歌曲」和「最佳作曲人」；第21屆的「最佳新人」徐佳瑩，先是在第26屆入圍6項，又接著在第29屆拿下「最佳國語專輯」和「最佳國語女歌手」兩項大獎。艾怡良在入圍第24屆「最佳新人」之後的6屆裡，作品共有14項入圍，她自己也獲得「最佳女演唱人」和「最佳作曲人」兩個獎項。近兩屆出現在入圍和得獎名單中的新生代「草東沒有派對」、「茄子蛋」樂團及ØZI、Leo王等，都因而引起許多的討論和注目，相信也可能會是之後幾屆金曲獎的常客。

帶動饒舌曲風趨勢，關懷社會議題

嘻哈饒舌歌曲向來是西洋樂壇的一大流派，近5、6年來更是夯到出現的比重超越了流行歌曲，在台灣，也許不少人是因為3年前的歌唱選秀節目《中國有嘻哈》之後，才接觸且發現有不少的華語饒舌歌曲及饒舌歌手，但其實在金曲獎中早就注意到這樣的趨勢且不吝於鼓勵嘻哈饒舌音樂人。早在13年前的第18屆金曲獎，MC HotDog的《Wake Up》專輯就拿下「最佳國語專輯」；10年前的第21屆金曲獎則把「最佳演唱組合」頒給「大囍門」這個饒舌團體，雖然因為當時的台灣對饒舌歌曲的接受度還沒那麼高，導致該團體後續解散，但團員之一的李英宏單飛後仍持續創作饒舌歌，在第28屆金曲獎入圍了包括「年度專輯」在內的3項大獎。在台灣嘻哈饒舌界各霸一方的大支、蛋堡，至今為止已分別有8次和6次的金曲獎入圍紀錄，其中不乏「最佳國語男演唱人」、「最佳國語專輯」這樣的重要獎項；葛仲珊獲得第24屆「最佳新人」，頑童MJ116拿下第29屆「最佳演唱組合」，加上熊仔、ØZI、Leo王等，可以看出金曲獎想把嘻哈饒舌曲風帶進華語樂壇的用心。

金曲獎還有一個值得讚揚的傳統是對社會人文的關懷。第21屆的「最佳台語專輯」頒給關懷台灣農民所面臨困境的《大員一家農出來》土地創作專輯，日前不幸過世的「打狗亂歌團」主唱嚴詠能，發表得獎感言時帶著全場觀眾對他用台語喊出的「大家攏吃台灣米」一起大喊「好」，成為當屆金曲獎經典畫面之一，也讓更多大眾注意到這項議題。張懸得到第24屆「最佳作詞人」的〈玫瑰色的你〉，和張三李四樂團獲得第28屆「最佳MV」的〈拆〉，都是充滿社會意識及關懷的歌曲。而為太陽花學運創作的滅火器樂團〈島嶼天光〉、為「葉永鋕事件」和性別平權所作的蔡依林〈玫瑰少年〉，分別獲得第26屆和第30屆的重要大獎「最佳年度歌曲」，足見華語歌壇創作面向之廣泛及金曲獎對這份用心的鼓勵。

從第25屆金曲獎開始，頒獎典禮已擺脫以往只是把其當作一個綜藝節目來做的思維，而朝向舉辦一場有精彩現場演出的音樂人盛會的方向去做，更在演出中引進各種最先進的舞台、燈光、視效和AR等新科技；另外，也搭配金曲獎舉辦包括國際論壇、商展交易、大師講堂、Live House演出等活動在內的「金曲國際音樂節」，種種舉措都看出金曲獎不甘於只是當一個單純音樂獎項的野心。當然，在獎項制度、評審制度等問題上，金曲獎仍有不盡完善或引起討論之處，但想必「三十而立」後再出發的金曲獎，會在過往的基礎上繼續與時俱進。

（圖片來源：翻拍專輯封面）