【桑梓散步】走出閨房的大畫家陳進

一九三四年陳進以大姐為模特兒，繪製〈合奏〉入選了第十五屆帝展，日本報紙標題說她是「女流天才畫家」。那是她畫畫生涯的巔峰，她證明一位來自南國殖民地的女子，畫起日本畫也能過關斬將，跟男子並列帝展英雄榜。

陳進出身新竹的大戶人家，父親是士紳階級，學養豐富、家境富裕。她不愛吃蔬菜，因此吃飯時家裡會特別幫她炒肉鬆，當時吃肉也不容易，還能吃肉鬆可見其出身不凡。因此她一路唸到第三高女。當時可以唸高中的女子很少，第三高女人文薈萃，是當時富裕人家女子的首選，不只是陳進，她前後期的厲害校友畫家林阿琴、醫師謝娥，也都是當時的風雲才女。

不過當時民風保守，好人家將女兒送去高女，主要是希望學校教的烹飪、刺繡和琴棋書畫，可以成為未來許配給大戶人家的嫁妝，因此第三高女也被社會當作「新娘學校」。即使才華出眾如林阿琴，嫁給郭雪湖時老師鄉原古統的提醒，也是希望她多顧家，照顧好丈夫，讓郭雪湖可以專心創作，因此林阿琴老年之後就回憶自己當年是「勇勇馬縛佇將軍柱」。

陳進也是鄉原古統的學生，不過她實在太有才華，家裡經濟條件也好，因此一畢業，鄉原就大力遊說陳進的父親讓他留日，陳家也爽快支持。陳進的父親很嚴格，她自己也是個自我要求極高的人，她回憶當年留學的心情「既然去了就不能輸人，要很堅強，不能輸。美術史、日本語都要熟記，認真讀，成績好，別人就不會看輕你。」

「台展三少年」一輩子的交情

陳進學的是日本畫，當時女性學西洋畫的很少，東洋畫有美人畫、花鳥一系，在男性主導的社會中，比較容易被當做是女性知書達禮的修身一環，像第三高女這樣的「新娘學校」，就有東洋畫的教學。此外，江戶以來東洋畫家，本就偶有女性，像比他稍早的上村松園、她同期的小倉遊龜，都是相當出色的東洋畫家。陳進留日時唸的是日本女子美術學校，也就是現在日本女子藝術大學的前身，這所學校是私立，儘管創校理念是希望培養女性自立自主，不過當時還是經常被當作有錢人培養嫁妝的新娘學校來看待。

陳進入學不久就因為在台展入選，而開始受到畫壇的矚目與重視。那是日本政府開始以藝術現代化之名倡議風土，淘汰傳統水墨臨摹，或者南畫意境的時代。與陳進入選同年的郭雪湖、林玉山，都以新派風格受到殖民者讚賞，氣壞一幫畫壇走跳的老先覺，因此被稱作「台展三少年」。

三少年中郭雪湖和林玉山本有相識，陳進當時人在日本，自然就比較疏離，只是互相知曉，但沒機會認識。一九三一年郭雪湖首次訪日，就想去拜會陳進，惟當時社會保守，女子其實不太會和陌生男子會面，而且陳進其實一直專心創作，對社交沒什麼興趣。在郭雪湖前，陳植棋和陳澄波就已經為成立「台陽美術協會」的事去求見過，不過吃了閉門羹，這也是台陽初始未設東洋畫部的原因。不只這樣，還聽說顏水龍、楊三郎都想拜會陳進，但通通沒見著，據說陳進交代房東，男子來見一律不見。郭雪湖透過兩人共同的老師鄉原古統介紹，終於和陳進見上了面，兩人相談甚歡，陳進還幫他介紹了擔任台展評審的松林桂月等人，讓郭雪湖的訪日之旅收穫滿滿，也啟動了「台展三少年」一輩子的交情。

最出色的「南國天才少女畫家」

陳進確實很忙，學畫的女子多，但出色的女畫家少，陳進能夠成為其一，專心創作是她唯一的法門。學校畢業後她沒有立即返台，反而投入美人畫大家鏑木清方門下繼續學習，當時的美人畫壇有「西松園、東清方」之說，陳進在鏑木門下磨劍數年，期間也獲得台展評審邀請、入選帝展，正如媒體形容，可以說是當時最出色的「南國天才少女畫家」。

相比於鏑木清方典雅溫柔的美人，陳進的美人有點不同。健康圓臉和豐滿身材是特色，此外，陳進的美人也會穿上台灣衫，打扮出摩登時代的妝髮，比如〈合奏〉的主角就是俏麗短髮。對當時的日本人來說，陳進的作品既有日本的美人畫技法傳承、又有中國風的古典美、還有台灣在地摩登，無疑是各方元素的大集結，正如日本人眼中這座南方島嶼的多彩多樣地方色，因此在各種官展中攻無不克，入選無數。

一九四三年陳進回到台灣，她先到屏東女中教書，因為是大畫家，學校也禮遇三分，不僅免兼行政，還讓她每個學年只任教一學期，另外一半時間可以回日本創作。另外，在屏東期間，陳進也積極為創作取材，甚至進入鄰近的排灣族部落寫生，畫技因此更加成長。〈三地門社之女〉便是這時期的作品，陳進一如既往，巨幅作品先以畫稿構圖，再全力投入繪畫，畫中抽水煙的女子、哺乳的女子、走動的孩子，動作自然、眼神清靈、構圖完美，絕對是最頂尖吸睛的作品。

這段期間因為戰爭，創作上難免也會受到當局希望有「時局色」的干預，陳進一如當時畫家，也有些戰爭畫的擦邊球創作，比如〈女子挺身隊〉中騎車少女、〈眺望〉中躲在防空壕的女子，以及〈或日〉中閱讀攻克香港新聞的尋常女子。台灣本土並未發生戰爭，畫家們畫起時局色，多以和戰爭動員的相關主題創作，林玉山畫軍犬戰馬、郭雪湖畫動員織布，李石樵畫合唱兒童，都是一種藝術對政治順服中的抵抗。以美人畫為創作主力的陳進，也在當局壓力下有她的認同與抵抗。

更勝男子的藝術成就

戰後時局一變，以東洋畫為主要創作媒材的陳進，在日本時代創造的成就，反而變成今日發展的壓力。一九四六年她結婚生子，人物作品也從美人轉向孩童、母親的角色。儘管也曾忝列省展評審，但她的作品被認為是「日本畫」勢屬必然，也曾被質疑何以盡畫美人，不畫梅蘭竹菊。

在那波慘烈的「正統國畫之爭」落敗後，陳進的同儕郭雪湖、林玉山紛紛改畫水墨，只有陳進依然很堅持東洋畫風格，只是畫風也漸漸從人物轉向花鳥、風景。家境仍佳讓陳進有機會四處走動，她的風景畫雖是寫生，卻也融入一點水墨風采，以旅行所見為題的系列，也讓台灣風土在膠彩的侘寂情調中依然有其豐豔。

一如當時的社會脈動，陳進也虔心信佛，他不僅投入佛教壁畫的創作，日常寫生也經常以宗教為主題。北港媽祖廟是她相當喜愛的主題，一九六六年他創作〈北港朝天宮〉，一九七九年她再畫〈北港媽祖廟〉，後來也有作品〈廟會〉，她筆下廟宇輝煌弘大、庭前熱鬧非凡，信徒信仰真堅定，廟會慶典強強滾，觀者莫不心有靈犀。

陳進當然很出色，但時局的貽誤，讓走出閨閣的她一時不受重視。相比郭雪湖和林玉山改畫水墨，陳進對東洋畫不改其志，就這樣不管政治風雲，一直畫下去就對了。晚年時膠彩畫在前後輩努力下再登大雅，陳進當年的風采也再度被提起。只是跟日本時代一樣，許多研究都強調她是「女」畫家，卻沒有發現在東洋畫領域，她比同年的夥伴、比老師學長們都毫不遜色，用「女」畫家來形容，好似什麼稀有動物，是以稀有而非出色聞名。但是沒關係，陳進畫得好，她自己知道，之所以還被當做「女」畫家，是因為她所處的時代女畫家珍稀少有，隨著時代進步，大家總會看見她更勝男子的藝術成就。

晚輩恭維她是光芒萬丈的藝術家，她爽朗快答「我大大地有名」。

（圖片來源：文化部官網、高雄市立美術館網站；示意圖製作：放言視覺設計部 林巧雯）